Actu BO – Ça s’est passé cette semaine…

Le Récap’

22/04 Peu de sorties ce vendredi avec en tête de gondole la BO du film Le Chasseur et la Reine des Glaces, composée par James Newton Howard. À signaler aussi la parution de la sympathique bande-son d’Elvis et Nixon, intégrant la participation d’Edward Shearmur.

21/04 La mort du chanteur Prince qui n’a pas manqué d’apporter sa pierre à l’édifice dans la Musique de Film. En effet en parallèle à sa brillante carrière sur la scène Pop-Rock-Funk-Jazz etc., il a notamment composé des chansons originales pour Batman (1989), Happy Feet (2006) et son propre long-métrage Graffiti Bridge (1990), récoltant dans l’industrie du Cinéma nombre de nominations, un Grammy, un WSA d’honneur, un Golden Globe et surtout un Oscar pour l’album du film Purple Rain (1984). Ciao l’Artiste.

Projets confirmés cette semaine (Compositeur – film ou série – réalisateur ou créateur)

Adrian Younge et Ali Shaheed Muhammad – Luke Cage – Cheo Hodari Coker

Martin Phipps – Victoria – Daisy Goodwin

Danny Elfman – The Circle – James Ponsoldt*

Nick Urata – A Series of Unfortunate Events – Mark Hudis

Ludwig Goransson et Nathan Matthew David – Angie Tribeca (saison 2) – Steve et Nancy Carell

Michael Andrews** – Neighbors 2: Sorority Rising – Nicholas Stoller

Alexandre Desplat – Marseille – Dan Franck

John Powell et David Buckley – Jason Bourne – Paul Greengrass***

Joby Talbot – Sing – Garth Jennings

Tyler Bates – The Coldest City – David Leitch 

* Le réalisateur de The Spectacular Now. Il a aussi récemment fait appel à Danny Elfman sur le film The End of the Tour

** L’auteur de la BO de Dirty Papy

*** Un habitué de la saga Jason Bourne puisqu’il a réalisé les 2ème et 3ème volets La Mort dans la Peau (2004) et La Vengeance dans la Peau (2007)

Didier Bianay

bianaydidier.com

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Dernières sorties BO (22/04/16)

Le Chasseur et la Reine des Glaces – James Newton Howard  

Back Lot Music (22 avril 2016)

Elvis & Nixon – Edward Shearmur  

Lakeshore Records (22 avril 2016)

A Hologram for the King – Johnny Klimek, Tom Tykwer  

Lakeshore Records (22 avril 2016)

Source : cinezik.org

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Phipps composera sur… pour Victoria

News

Martin Phipps

Certains l’aiment Phipps… et ils sont de plus en plus nombreux. Voilà 2 ans que j’avais écrit un premier article sur ce compositeur peu connu mais qui ne laisse pas indifférent avec son style hautement émotif. Habitué à la BBC s’est cependant avec ITV que Martin Phipps a hérité d’une série d’époque s’intitulant Victoria. Le programme s’inspirera d’une partie de la vie de la célèbre reine britannique, précisément de la période allant de son intronisation à son mariage avec le Prince Albert (pas celui de Monaco hein !) 2 ans et demi plus tard. Jenna Coleman, Rufus Sewell, Alex Jennings, Paul Rhys, Tom Hughes et Peter Firth joueront les principaux protagonistes.

Dans un genre similaire le compositeur avait composé pour War And Peace, série inspirée d’un roman de Léon Tolstoï où l’on suit 5 familles aristocrates d’une Russie  menacée par les armées napoléoniennes. Et si l’extrême précision de Phipps se voit dans ses partitions il en est de même dans ses méthodes de travail selon lesquelles il n’a pas hésité à aller jusqu’en Lettonie pour trouver le son authentique, lequel ? Celui des chœurs baltes et de leurs profondeurs de basse inégalables grâce auxquelles il a ajouté une noirceur ample et inquiétante à sa partition lyrique. Mais, selon ces dires à billboard.com il a tenu à rester à l’écart de la musique d’époque d’où l’ajout de quelques sonorités électroniques, en guise de soutien.

Très bon en musique, Martin Phipps a dû bien réviser son Histoire tant il a vu défiler des programmes d’époque avec précédemment The Keeping Room et La Femme Au Tableau en 2014 et 2015, et il avoue vouloir faire un retour vers le futur sur une intrigue plus moderne. Mais pour l’instant la série Victoria reste le seul projet prévu à son agenda, et les téléspectateurs d’ITV pourront en entendre les musiques inédites dès cette année.

Didier Bianay

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À la folie

Coup De Cœur

Sébastien Tellier

Un de mes trips du moment, le loufoque morceau « La Fille De L’Eau ».  C’est lors d’une interview intéressante pour Allociné que l’artiste Sébastien Tellier avait bien tenu à expliquer la génèse de cette compo affirmant : « J’ai aussi composé le morceau du clip avant que le film ne soit tourné. J’avais fait un album intitulé « My God is Blue » (2012) sur un chef de secte, et Sébastien (Betbeder) avait bien aimé cet album, donc il voulait quelque chose de ce style, qui soit très grandiloquent et fou, avec un esprit secte, ce qui était facile pour moi car ce sont des codes que j’avais l’habitude de maîtriser. C’est comme ça que « La Fille de l’eau » est née, et c’est bien car il y a de l’humour dans ce truc de secte ».

C’est sans doute le point d’orgue de la BO de Marie Et Les Naufragés et le morceau constitue une exception déjà dans le fait qu’il ait inspiré une des scènes du film, et non l’inverse, et aussi dans le fait qu’il ne soit pas construit de la même manière que les autres. En effet, contrairement aux styles minimalistes des autres plages où les arrangements s’empilent avec répétitions de motifs, La Fille De L’Eau met notamment en exergue un couplet et un refrain et se constitue plus comme un morceau d’album. Plusieurs éléments intéressants y sont présents. Tout d’abord, et ça saute aux oreilles, les sonorités électroniques sont très nombreuses et se mélangent allègrement ; acides elles sont quelques peu paradoxales, étant un peu rétros et… si modernes grâce à un mixage audio d’une très haute finesse. En parallèle on perçoit bien ce côté sectaire et dingue (qui m’a arraché quelques rires à la première écoute) lors des couplets, mais aussi lors des refrains où sont placés en fond des ricanements déments. Et justement les transitions entre ces couplets et refrains démontrent un travail soigné avec ces successions rapides d’accords (1:07-1:11 et 2:05-2:07) qui les lient très intelligemment et écartent donc définitivement tout style minimaliste.

L’ex-candidat français à l’eurovision 2008 a accepté de travailler avec le réalisteur Sébastien Betbeder qui lui a donné une grande liberté artistique et ça se perçoit sur une BO où chaque piste prend par surprise. Mais dans ces 38 minutes de musique c’est sans conteste La Fille De L’Eau qui est le point culminant, étant vraiment fait selon sa personnalité artistique qui aime nouer folie et électronique, avec un humour caricatural léger et assez drôle. Finalement, et Tellier le sous-entend, l’efficacité du titre coule de source…

Didier Bianay

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Actu BO – Ça s’est passé cette semaine…

Le Récap’

15/04 Tout comme la semaine précédente il y avait quelques noms bien connus dans la rubrique hebdomadaire dernières sorties. Ainsi John Debney et Rachel Portman sortent leurs BO respectivement pour Le Livre de la Jungle et Despite The Falling Snow. De son côté Brian Tyler enregistre la parution de la bande son de Criminal – Un Espion dans la Tête, composée conjointement avec Keith Power.

12/04 C’est officiel, James Newton Howard recevra un prix d’honneur (Icon Award) aux prochain BMI Film & Television Awards qui se tiendront le 11 mai prochain.

Projets confirmés cette semaine (Compositeur – film ou série – réalisateur ou créateur)

Will Bates – Imperium – Daniel Ragussis

Ilan Eshkeri – Swallows and Amazons – Philippa Lowthorpe

Tyler Bates et Joel J. Richard – John Wick 2 –  Chad Stahelski

Patrick Doyle – A United Kingdom – Amma Asante*

Ian Hultquist – Full Circle (saison 3) – Neil LaBute **

Sean Callery – Designated Survivor – David Guggenheim

Andrew Feltenstein et John Nau*** – The House – Andrew J. Cohen

Ben Decter – Shut Eye – Les Bohem

Aaron Zigman – Almost Christmas – David E. Talbert

Harry Gregson-Williams – The Zookeeper’s Wife – Niki Caro

* C’est avec le film A Way Of Life (2004) qu’elle s’est fait remarquer. C’est aussi elle qui a réalisé Belle en 2013

** Le réalisateur du long métrage En Compagnie Des Hommes (1996)

*** Ce duo de compositeur actif depuis plus de 10 ans a notamment composé la BO de Légendes Vivantes (Anchorman 2)

Didier Bianay

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Dernières sorties BO (15/04/16)

Le Livre de la jungle – John Debney  

Walt Disney Records (15 avril 2016)

Criminal – Un espion dans la tête – Keith Power et Brian Tyler  

Lakeshore Records (15 avril 2016)

Despite the Falling Snow – Rachel Portman  

Cube Soundtracks (15 avril 2016)

Green Room – Brooke Blair et Will Blair  

Milan Records (15 avril 2016)

Les Malheurs de Sophie – Alex Beaupain  

Gaumont (15 avril 2016)

Source : cinezik.org

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Inarrêtable

Musiques De Films Légendaires

Morton Stevens (1929-1991)

On est loin d’une musique rêveuse avec ukulélé hein ?!. Non là il s’agissait de dépeindre l’ambiance d’une série policière où l’action était reine, Hawaï Police d’État, un succès télévisuel sur lequel a surfé son acteur principal Jack Lord. Et ce fameux thème on le doit à Morton Stevens, un grand compositeur décédé en 1991 ayant eu l’occasion de briller plus que les films et séries pour lesquels il a travaillé… hormis l’immense Hawaii 5-0 qui a perduré sur 12 saisons, de 1968 à 1980. Durant cette période il récolte 2 Emmys pour des morceaux de la bande-son mais le thème en lui-même ne reçut pas de prix et a plutôt pris sa revanche dans la culture populaire où il est demeuré un air culte, faisant même dans les années 70 les joies des dancefloors.

Cette version instrumentale a en outre fait oublier 2 autres versions avec paroles (oui, oui !) intitulées You Can Come With Me et You Can Count On Me et a été reprise pour le compte du reboot de la série en 2010. Il est intéressant de noter à la fois que la version plus courte de Brian Tyler lui a redonné une seconde jeunesse en bénéficiant de techniques de mixages plus modernes et que le compositeur n’a pas daigné changer grand chose aux arrangements du refrain, par respect. Et le fait que les héritiers de Morton Stevens et la puissante CBS se disputent les droits du morceau avec virulence devant les tribunaux, depuis l’année dernière, ajoute à l’impression que cette musique-thème est considérée comme précieuse. Mais comment pouvait-il en être autrement avec sa mélodie si efficace, si marquante et sa rythmique si houleuse qui donnent vraiment envie de se déhancher comme une danseuse hawaïenne ; enfin pour qui le peut…

Didier Bianay

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Bates et Richard sur John Wick 2

News

Joel J. Richard

Tyler Bates et Joel J. Richard viennent d’etre confirmés à leurs propres successions pour la BO du deuxième volet de John Wick. Les aventures du héros joué par Keanu Reeves se dérouleront cette fois-ci à Rome où il affrontera des dangereux criminels. Ian McShane, Aurelio, John Leguizamo, Laurence Fishburne, Bridget Moynahan, Ruby Rose, Peter Stormare et Common joueront dans cette suite réalisée par Chad Stahelski, cette fois-ci seul aux manettes. Si le réalisateur fait à nouveau appel à cette paire ce n’est pas un hasard. En somme la BO de John Wick serait assez banale pour le genre Action si elle n’avait pas un sound design prolifique et surtout des sonorités Rock de plus en plus sauvages au fil des minutes, donnant comme un second souffle musical et mettant clairement en valeur les 2 compositeurs. Car il faut dire que le rock, c’est leur zone de confort… Détails et présentations :

Tyler Bates

Oui Joel J. Richard n’est pas un compositeur connu, pourtant l’homme qui fête aujourd’hui ses 40 ans a déjà fréquenté quelques tauliers du milieu et ce depuis longtemps. Et oui il est friand du Rock et fut même un artiste de la scène hard rock. Le guitariste qui avait déjà fait un court passage chez la Media Ventures d’Hans Zimmer a aussi servi comme assistant ou compositeur additionnel pour John Powell (Shrek, La Mémoire dans la Peau, L’agent Cody Banks entre autres). Il a commencé à composer pour son propre chef en 2003 mais c’est depuis l’année dernière qu’il se voit propulsé plus loin dans le milieu avec le contrat musical pour une série à l’irrésistible ascension, Quantico. Il vient aussi de compléter la bande son d’un court métrage, No Evil.

Son acolyte Tyler Bates lui ressemble avec un même passé hard rock et 10 ans d’expérience en plus dans le Cinéma. Je l’avais présenté il y a pas si longtemps dans un article en décembre, donc je ne reviendrais pas sur son parcours. Entre temps il a eu l’occasion de participer à un colloque intéressant en mars, au WonderCon, où il a retrouvé quelques homologues ayant déjà composé pour des films de super-héros comme lui avec Les Gardiens de la Galaxie, franchise dans laquelle il vient d’être reconduit pour le prochain volet. Pour cette suite Tyler Bates et le réalisateur Gunn ont repris les mêmes méthodes de travail, en définissant très tôt la musique et en l’incluant même pendant le tournage. Mais au-delà du film Bates a déclaré que la BO devra être en symbiose avec celles des prochains films Avengers, ce qui montre chez Marvel le désir non seulement d’unir tous ces films mais aussi de crééer un univers musical plus homogène que par le passé. Actuellement Bates continue aussi de travailler sur un projet d’une galaxie cinématographique plus modeste, le drame The Public.

Didier Bianay

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Actu BO – Ça s’est passé cette semaine…

Le Récap’

08/04 Pas mal de nouvelles sorties BO ce vendredi, avec en tête de liste l’album du film Tout Pour Être Heureux, incluant des morceaux du compositeur Laurent Perez. Alberto Iglesias revient sur le film Julieta.

Projets confirmés cette semaine (Compositeur – film ou série – réalisateur ou créateur)

Mark Brooks et Emily Kavanaugh – Nerdland – Chris Prynoski

Dominik Scherrer – One of Us – Jack et Harry Williams

Alexandre Desplat – American Pastoral – Ewan McGregor

Steve Marion (Thème) et Elegant Too (bande-son) – Dice – Scot Armstrong 

Alex Heffes – Roots – Phillip Noyce, Thomas Carter*, Mario Van Peebles et Bruce Beresford**

Pharrell Williams – Hidden Figures – Ted Melfi

Adrian Belew – Piper – Alan Barillaro

Hans Zimmer – The Last Face – Sean Penn

James Newton Howard – Fantastic Beasts and Where to Find Them – David Yates

Charlie Clouser*** – The Neighbor – Marcus Dunstan

David Wingo**** – Loving – Jeff Nichols

Lyle Workman – Crashing – Peter Holmes et Judd Apatow

* Le réalisateur de Save The Last Dance

** Il a réalisé en 1989 Miss Daisy et son Chauffeur

*** Il a composé pour tous les 7 films de la saga Saw

**** En 2011 il signe la musique de Take Shelter avec le même réalisateur. Le film a été amplement salué par la Critique avec notamment 3 prix à Cannes

Didier Bianay

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Dernières sorties BO (08/04/16)

Tout pour être heureux – Laurent Perez Del Mar (Album)

Naïve (8 avril 2016)

Julieta – Alberto Iglesias  

Quartet Records (8 avril 2016) – Digital

The Invitation – Theodore Shapiro  

Lakeshore Records (8 avril 2016)

The Door – Joseph Bishara  

Lakeshore Records (8 avril 2016)

Hardcore Henry – Dasha Charusha 

Sony Masterworks (8 avril 2016)

Marie et les naufragés – Sébastien Tellier  

Record Makers (8 avril 2016)

Krisha – Brian McOmber 

Lakeshore Records (8 avril 2016)

Back Home – Ola Fløttum (Album)

The Orchard (8 avril 2016) – Digital

Les Visiteurs: La Révolution – Eric Levi / Marie-Jeanne Serero  

Milan Records (1er avril 2016)

Source : cinezik.org

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Des chansons originales de Pharrell Williams sur Hidden Figures

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Pharrell Williams

Il y a pris goût au Cinéma Pharrell Williams, lui qui vient tout juste d’annoncer qu’il composera des chansons originales pour le film Hidden Figures. Co-produit aussi par l’artiste le drame se focalise sur des femmes de l’ombre, 3 afro-américaine de la Nasa qui ont jouées un rôle important dans le lancement de l’astronaute John Glenn en orbite, le premier américain à avoir réaliser un vol orbital, en 1963. Les 3 mathématiciennes seront interprétées par Taraji P. Henson, Octavia Spencer et Janelle Monáe, ces actrices étant accompagnées de Kirsten Dunst, Jim Parsons, Mahershala Ali, Aldis Hodge et Kevin Costner. La sortie de ce film de Theodore Melfi est prévue pour janvier 2017.

Pharrell Williams est l’un des hommes qui se cachaient derrière la bande-son de The Amazing Spider-Man 2 avec Hans Zimmer, Junkie XL, Johnny Marr, Michael Einziger, Andrew Kawczynski et Steve Mazzaro. Mais le plus gros coup de l’ex-leader des Neptunes fut sa chanson originale pour Moi, Moche et Méchant 2, Happy, Le tube international de la fin 2013 qui a passé 22 semaines en tête du top 50 français, c’est dire que le film d’animation l’avait inspiré… Alors lorsque le magazine collider.com lui a demandé si la contrainte et les directives imposées dans la Musique de Film ne le gênent pas il a affirmé : « C’est comme quand vous acquérez des aptitudes au lycée, quand ils me donnent ces consignes d’aller dans des directions que je n’aurais pas envisagé j’apprends encore de nouvelles choses. (…) Je considère tout cela comme un processus d’apprentissage » Et avec Hidden Figures, qui n’a rien à voir avec Moi, Moche et Méchant 2, il est prévu qu’il offre une pallette musicale inspirée de l’époque des faits ainsi que du personnage principal, Katherine Johnson. Il apprendra encore et ça pourrait encore bien lui réussir. Car il le sait trop bien, en musique la curiosité n’est pas un vilain défaut, mais alors pas du tout…

Didier Bianay

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2016 sous le signe Desplat

News

Alexandre Desplat

Qui a dit que 2016 était l’année du singe ? Non, non, non c’est l’année Desplat. Non ? En tout cas le français est hyper sollicité et ne l’a jamais autant été depuis 2011. Retour sur des derniers mois démentiels.

Il y a eu d’abord en fin de d’année une remarquable succession de nominations aux Golden Globes 2016, aux Satellite Awards (The Danish Girl), aux Grammys 2016 (The Imitation Game), aux Hollywood Film Composer Awards 2015 (The Danish Girl et Les Suffragettes) et, comme il est prophète en son pays, un prix Sacem. C’est aussi depuis cette fin d’année dernière que le parisien voit son agenda se charger de telle sorte que sur cette année 2016 il est sur 9 programmes. Le dernier projet décroché est la partition du 1er film réalisé par Ewan McGregor intitulé American Pastoral. Inspiré du roman éponyme de Philip Roth, le drame suit un homme accompli, Seymour Levov, qui voit sa vie bouleversée lorsque sa fille commet un attentat pour protester contre la guerre du Viêt-Nam. McGregor, Uzo Aduba, David Strathairn, Jennifer Connelly, Rupert Evans et Dakota Fanning seront les principaux acteurs de ce film à paraître ultérieurement dans l’année.

Parmi les dernières œuvres de Desplat celle qui m’a le plus interpellé est la BO de Suffragettes. Il faut dire qu’on y prend vite conscience que le compositeur oscarisé n’a pas choisi le chemin musical le plus facile, celui ultra-lyrique qui aurait pu s’imposer sur ce film qui traite de 3 femmes luttant pour le droit de vote des femmes dans la Grande-Bretagne des années 10. L’ambiance générale, assez grave, est ponctuée par une rythmique en forme de battements de cœur, implacable et réalisée avec des percussions militaires : « J’ai bâti une instrumentation beaucoup basée sur des percussions de guerre qui maintient la continuité de cette lutte, de telle sorte qu’à la fin du film vous vouliez encore continuer la bataille » (hypable.com). Et le compositeur d’ajouter par la suite son soutien à l’égalité des sexes au BFI London Film Festival prouvant que le sujet du film lui a particulièrement tenu à cœur. S’il est aussi bien engagé que son année musicale c’est tout à son honneur.

Didier Bianay

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Éternel tel un diamant rose

Musiques de Films Légendaires

Henry Mancini (1924 – 1994)

Aaah le thème mmmalicieux de la panthère rose qui est bien-sûr archi-populaire et qui est l’oeuvre du compositeur américain Henry Mancini. Composé en 1963 pour le film La Panthère Rose (1963) il a pendant des décennies été incontournable et innamovible comme tout bon thème de saga qui se respecte. C’est ainsi qu’il a été réutilisé sur la série qui a suivi ainsi que sur les films La Malédiction de la Panthère Rose (1978), L’Héritier de la Panthère Rose (1983), Le Fils de la Panthère Rose (1993) et les reboots La Panthere Rose 1 (2006) et 2 (2009). On observe une évolution du thème pour ces différents programmes afin de répondre parfois à des attentes stylistiques de l’époque. Pour Le Fils de la Panthère Rose a été tentée une version accapella qui demeure unique. Le single original quant à lui a reçu 3 grammys en 1964 après avoir atteint le top 10 au U.S. Billboard adult contemporary chart.

Concernant son monstrueux compositeur… sa carrière aussi a été bien rose lui qui a récolté en plus de 40 ans 4 oscars et 20 grammys et 1 golden globe. Il est aussi réputé comme le premier à avoir inclu des éléments de Jazz dans la musique de film symphonique ainsi que comme un compositeur de musiques populaires à succès, ayant travaillé pour des grands artistes de sa génération et je citerais parmi les plus connu Paul Anka, Frank Sinatra, Tony Bennett, The Lennon Sisters, Andy Williams ou encore Perry Como. Pour en revenir au Cinéma, Mancini avait ces habitudes avec le réalisateur Blake Edwards pour qui il a composé 30 bandes-son en 35 ans dont celle de La Panthère Rose. Décédé d’un cancer du pancréas en 1994, il a été honoré d’un grammy d’honneur l’année suivante et demeure pour les amateurs de Musique de Film l’un des plus grands spécialistes du genre ainsi qu’un travailleur infatigable, logiquement récompensé après tout. 

Merci Mancini.

Didier Bianay

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Actu BO – Ça s’est passé cette semaine…

Le Récap’

01/04 Ce n’est pas une blague, il n’y a eu que 3 nouveautés BO cette semaine dont la bande-son de la série événement The Night Manager, composée par Victor Reyes.

Projets confirmés cette semaine (Compositeur – film ou série – réalisateur ou créateur)

Jon Brion – Curmudgeons – Danny DeVito

John Debney – Ice Age: Collision Course – Mike Thurmeier*

Michael Kamm – Sleepless Night – Baran bo Odar

Henry Jackman – Jack Reacher 2 – Edward Zwick

Colin Stetson et Sarah Neufeld – Lavender – Ed Gass-Donnelly**

Atli Orvarsson – Ploey – You Never Fly Alone – Árni Ólafur Ásgeirsson et Gunnar Karlsson

Joseph Trapanese – Jadotville – Richie Smyth

Joseph Trapanese – Shimmer Lake – Oren Uziel

Sacha et Evgueni Galperine – The Wizard of Lies – Barry Levinson***

Shane Carruth – The Girlfriend Experience – Amy Seimetz et Lodge Kerrigan

Abel Korzeniowski – Nocturnal Animals – Tom Ford****

* Il revient dans la franchise apres avoir réalisé le précédent volet L’âge de glace 4: La dérive des continents

** Le réalisateur de Small Town Murder Songs

*** Il remporte un oscar en 1989 pour le cultissime Rain Man

**** Il a connu un succès non négligeable avec son film A Single Man, en 2009

Didier Bianay

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Dernières sorties BO (01/04/16)

The Night Manager – Victor Reyes (TV)

Silva Screen Records (25 mars 2016) – Digital

Altamira – Mark Knopfler et Evelyn Glennie

EMI Records (1er avril 2016)

Darling – Giona Ostinelli

Lakeshore Records (CD • Avril – Digital • 01/04)

Source : cinezik.org et underscore.fr

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Henry Jackman se sait très attendu

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Henry Jackman

Cela fait plus de 2 ans que je n’avais pas fait un article sur l’actu d’Henry Jackman. Bien sûr un compositeur talentueux et demandé comme lui a souvent été mentionné dans les sections récap’ et dernières sorties BO du site ces 24 derniers mois. Et surtout je n’ai pas manqué de vanter les mérites des dernières œuvres du britannique telles la BO de Big Hero 6 ou encore un des morceaux de Kingsman qui m’avait suffisament plu pour en faire un article coup de cœur. Mais avant de parler de ses dernières news il me semblait important de revenir sur son année passée.

Il y a eu la bonne BO de Kingsman qu’il a cocomposé avec Matthew Margeson et l’excellente de BO de Big Hero 6 donc, mais aussi, et on en a moins parlé, la partition de Pixels où il a donné de sa personne… Jackman a fait du Jackman et je dirais même qu’on le sentait plus libéré, sa partition pour ce film alliant science-fiction et jeux vidéo arcades étant techniquement assez aboutie, avec une orchestration un peu à l’ancienne et assez généreuse et des phases musicales très musclées qui caractérisent bien le compositeur. J’emploie le mot « libéré » car c’est effectivement ce que le natif d’Hillingdon (UK) a avoué ressentir au mag’ musictimes.com, lui qui a apprécié que le réalisateur Chris Colombus lui ait laissé une grande liberté artistique, sans trop interférer dans le travail musical, et il n’est point le seul à clamer que cela fait toute une différence…

En clair Henry Jackman a fait une année 2015 maigre en quantité, mais satisfaisante en matière de qualité et les amateurs de BO attendent bien ce qu’il reservera au prochain Captain America, Civil War l’un des films les plus attendus du printemps. Actuellement le compositeur est en pleine élaboration de cette bande-son et vient juste de se voir attribuer un autre gros film, la suite de Jack Reacher, avec Tom Cruise en vedette et Edward Zwick aux manettes. Outre ces 2 films il doit en parallèle faire avec uncharted 4, un jeu d’action qui sortira le 10 mai prochain.

Didier Bianay

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