76ème cérémonie des Golden Globes : Nominations

(n°1004)

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Après les Annie Awards, voici les nominés pour les prochains Golden Globes. Comme à l’accoutumée, sur M-C-N, on se focalise sur les catégories visant la Musique de Film :

Meilleure BO

Sans Un Bruit – Marco Beltrami

L’île Aux Chien – Alexandre Desplat

Black Panther – Ludwig Göransson

First Man – Justin Hurwitz

Le Retour de Mary Poppins – Marc Shaiman

Meilleure chanson originale

All the Stars(Black Panther), Musique & paroles par Kendrick Lamar, Anthony Tiffith, Mark Spears, Solana Rowe, Al Shuckburgh

Girl in the Movies (Dumplin’), Musique & paroles par Dolly Parton et Linda Perry

Requiem for a Private War (A Private War), Musique & paroles par Annie Lennox

Revelation (Boy Erased), Musique par Troye Sivan & Jónsi, paroles par Jon Thor Birgisson, Troye Sivan, Brett McLaughlin

Shallow (A Star Is Born), Musique & paroles par Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando, Andrew Wyatt

Verdict le 6 janvier 2019 lors d’une cérémonie qui se tiendra au Beverly Hilton Hotel (Los Angeles).

Didier Bianay

bianaydidier.com

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46ème cérémonie des Annie Awards : Nominations

(n°1003)

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C’est bientôt l’heure de récompenser ce qui s’est fait de mieux dans les programmes d’animation cette année, que ce soit au ciné ou à la télé. Voici ci-dessous les artistes nominés uniquement dans les catégories musicales :

Musique pour un film d’animation

Danny Elfman (compositeur) et Tyler, the Creator (parolier) – Le Grinch 

Harry Gregson-Williams & Tom Howe – Cro Man 

Michael Giacchino – Les Indestructibles 2

Henry Jackman, Alan Menken & Dan Reynolds (compositeurs) et Reynolds, Phil Johnston & Tom MacDougall (paroliers) – Ralph 2.0

Heitor Pereira, Karey Kirkpatrick & Wayne Kirkpatrick – Yéti et Compagnie

Musique pour un téléfilm ou série d’animation

Mathieu Alvado – Back to the Moon 

Christopher Willis – Mickey Mouse

Tony Morales & John Kavanaugh (compositeurs) et Craig Gerber, Silvia Olivas & Rachel Ruderman (paroliers) – Elena d’Avalor
 

Kevin Kliesch & Alan Menken (compositeurs) et Glenn Slater (parolier) – Raiponce, la série – (Episode: Home, Sweet Homesick)


Vivek Maddala – Tom et Jerry Show 

Les lauréats seront annoncés le 2 février 2019, lors d’une cérémonie qui se tiendra au Royce Hall (Los Angeles).

Didier Bianay

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61ème cérémonie des Grammy Awards : Nominations

(n°1002)

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Aujourd’hui place aux Grammy Awards qui récompensent les meilleurs enregistrements, compositions et artistes de la période d’éligibilité allant du 1er octobre 2017 au 30 septembre 2018. Ci-dessous sont exposées les catégories en lien avec l’Audiovisuel.

Meilleure BO pour média visuel

Black Panther (Ludwig Göransson)

Blade Runner 2049 (Benjamin Wallfisch & Hans Zimmer)

Coco (Michael Giacchino)

La Forme de L’Eau (Alexandre Desplat)

Star Wars: Les Derniers Jedi (John Williams)

Meilleure compilation pour média visuel

Call Me By Your Name 

Deadpool 2

The Greatest Showman

Lady Bird

Stranger Things

Meilleure chanson originale pour film, téléfilm ou autre média visuel

All the Stars (Black Panther) – Kendrick Duckworth, Solána Rowe, Alexander William Shuckburgh, Mark Anthony Spears & Anthony Tiffith, paroles, (Kendrick Lamar & SZA)

Mystery of Love (Call Me By Your Name) – Sufjan Stevens, paroles, (Sufjan Stevens)

Remember Me (Coco) – Kristen Anderson-Lopez & Robert Lopez, paroles, (Miguel Featuring Natalia Lafourcade)

Shallow (A Star Is Born) – Lady Gaga, Mark Ronson, Anthony Rossomando & Andrew Wyatt, paroles, (Lady Gaga & Bradley Cooper)

This Is Me (The Greatest Showman) – Benj Pasek & Justin Paul, paroles, (Keala Settle & The Greatest Showman Ensemble)

La cérémonie se tiendra au Staples Centers (Los Angeles) le 10 février 2019.

Didier Bianay

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World Soundtrack Awards 2018 : Les artistes nominés (2)

(n°975)

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Après les catégories principales présentées il y a quelques semaines voici, de la part des organisateurs, une nouvelle salve de nominations pour les prochains WSA. Des catégories qui ne manqueront pas d’intéresser les béophiles les plus curieux.

Découverte de l’année

Laurent Eyquem : pour Nostalgia
Hildur Guðnadóttir : pour Sicario : La Guerre des Cartels
Valentin Hadjadj : pour Girl
Tamar-kali : pour Mudbound
Amelia Warner : pour Mary Shelley

Choix du public

Kings – Nick Cave et Warren Ellis
La Route Sauvage – James Edward Barker
Nostalgia – Laurent Eyquem
L’Envol De Ploé – Atli Örvarsson
Solo: A Star Wars Story – John Powell

Meilleure BO pour une production belge

Valentin Hadjadj : Girl
Raf Keunen : Le Fidèle
Rutger Reinders : Zagros

Prix SABAM du meilleur jeune compositeur

Bruno Ferreira
Stefan French
Logan Nelson

On rappel que les lauréats seront annoncés le mercredi 17 Octobre 2018, lors de cette cérémonie des WSA qui fait partie intégrante du Festival du Film de Gand.

Didier Bianay

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Emmys 2018 : Les vainqueurs

(n°974)

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Ramin Djawadi, Carlos Rafael Rivera et Cyrille Aufort ont récolté leur premiers Emmy Awards. 3 compositeurs pratiquement du même âge, 3 symboles de succès.

Ramin Djawadi

Reconversion réussie

1 an après la sortie de la BO de la saison 7, trop tardive par rapport aux Emmys 2017, Ramin Djawadi se voit récompenser sur cette édition. C’est la première statuette ailée pour le compositeur allemand qui s’est plutôt orienté vers le Petit-Écran depuis 2017. En 7 ans Game Of Thrones lui procura donc 2 nominations et constitue le programme auquel il s’est le plus attaché, malgré des références remarquables pour le Cinéma : « Je suis si honoré de faire partie de la famille de Game Of Thrones et d’HBO (…). Game Of Thrones est une des séries les plus révolutionnaires de la Télévision. Le fait que je puisse faire de la musique tous les jours est un tel privilège et je suis incroyablement reconnaissant de le faire avec un programme aussi incroyable. » On perçoit tout de même cet épanouissement chez le compositeur avec le score de la saison 7, assez exotique et diversifié au niveau de l’instrumentation. Son aspect mélodique et épique très cinématographique montre un certain soin des producteurs vis-à-vis de la musique de cette série phare. Une récompense enfin décrochée pour un apport musical désormais reconnu par le public, Djawadi n’ayant pu se rendre en personne à la cérémonie du fait de sa spectaculaire tournée… Game Of Thrones.

Carlos Rafael Rivera

Conversion réussie

Il est basé au Guatemala ce Carlos Rafael Rivera mais on ne l’avait pas vu venir. Musicien de studio ayant certes travaillé avec de gros labels ou pour des formations symphoniques, il n’en était qu’à son 2ème programme dans sa filmographie, après Entre Les Tombes en 2014, quand il s’est vu proposer Godless par son ami Scott Franck. Déjà réputé versatile, le natif de Washington n’a pas eu de mal à offrir une musique Western plutôt méditative, simple et écorchée, à vrai dire le thème pour lequel il a été récompensé résume bien le style de la BO, avec sa mélodie aisément mémorisable. Sa meilleure source d’inspiration? Son mentor Randy Newman et Scott Franck dont il a venté la qualité du travail : « La plus grande inspiration pour Godless a été puisée dans l’écriture fantastique de Scott. Il est vraiment l’un des plus grands narrateur de notre époque et certaines scènes sont détaillées de manière si vivante que j’ai composé immédiatement après avoir lu le script ». Comme Djawadi il était doublement nominé et comme Djawadi il est reparti avec son premier Emmy. Dans son long virage vers l’audiovisuel ce prix de prestige lui ouvrira des portes, c’est certain.

Cyrille Aufort

Aufort à jamais le premier

Je ne pouvais faire cet article sans mentionner la performance historique du français Cyrille Aufort qui a décroché un Emmy pour la musique de L’Empereur, faisant de lui le premier français à triompher dans cette cérémonie vieille de 69 ans ! À l’origine français, le documentaire a vu sa partition rendue éligible du fait de son achat et de sa diffusion aux USA par Hulu. C’est donc en mars dernier que le public américain a découvert la bande-son d’Aufort, un brin féérique, parfois trépidante, parfois ludique, bref, tout pour nous faire nous attacher à ces drôles de manchots et à leurs vies aventureuses. Le parisien ne manqua pas non plus ses amplitudes lyriques palpables pour magnifier la scène naturelle, de quoi mettre l’eau à la bouche pour qui sait sa présence derrière le prochain documentaire d’Éric Valli, Népal, Par-delà Les Nuages. Co-produit par France Télévision, le programme traitera de la difficile relève du pays après la série de tremblements de terres survenus au printemps 2015.

Didier Bianay

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Newman retrouve Hancock 5 ans après Saving Mr. Banks

(n°971)

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Thomas Newman

Après Dans l’ombre de Mary (Mr Banks), le compositeur Thomas Newman et le réalisateur John Lee Hancock se recroisent sur The Highwaymen, un drame basé sur les événements réels autour de la mort des célèbres bandits Bonnie Parker et Clyde Barrow. Kevin Costner, Woody Harrelson, Kathy Bates, John Carroll Lynch, Kim Dickens, Thomas Mann et William Sadler camperont les rôles principaux. Le long métrage est exclusif à la plateforme Netflix, aucune date de diffusion n’a encore été précisée.

14 nominations et toujours cette recherche d’un premier oscar, mais Thomas Newman n’en a pas besoin pour être considéré comme un taulier de la Musique de Film. D’une certaine façon ces nominations prouvent une régularité encore en vigueur puisque, depuis le dernier article consacré au natif de Los Angeles, Newman a été nominé aux Oscars 2016 et 2017 pour les BO du Pont Des Espions et Passengers. L’année passée il a poursuivi sur ce style acoustico-atmosphérique qui le caractérise tant avec la mélancolique BO de Thank You for your Service, quant d’un autre côté la production de Confident Royal n’était pas dans l’optique de contenter le public musicalement en exigeant de lui des compos, certes diversifiées, mais trop courtes.

En parallèle au très attendu Highwaymen, Thomas Newman composera pour un film de science-fiction avec Brad Pitt en tête d’affiche, Ad Astra, ou la recherche d’un père à travers la galaxie. Mais la sortie sera pour 2019, année où le compositeur fêtera ses 40 ans de carrière.

Didier Bianay

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Dernières sorties BO (17/08/18)

Yellowstone – Brian Tyler

Sony Classical (16 Août 2018)

Mr. Robot – Volume 5 – Mac Quayle

Lakeshore Records (17 Août 2018) – Digital

Searching – Torin Borrowdale

Sony (10 Août 2018) – Digital

Crazy Rich Asians – Brian Tyler

Watertower Music (10 Août 2018) – Digital

Source : cinezik.org et underscores.fr

Plus de news sur les nouvelles parutions ici

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Desplat sur « Comme Des Bêtes 2 »

(n°964)

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Alexandre Desplat

Alexandre Desplat rempile pour Comme Des Bêtes 2 et retrouve le même duo de réalisateurs Renaud/Cheney, 2 ans après le premier volet. Les acteurs Kevin Hart, Eric Stonestreet, Jenny Slate, Ellie Kemper, Lake Bell, Hannibal Buress, Bobby Moynihan et Dana Carvey reprendront leurs rôles respectifs. S’ajouteront Harrison Ford, Patton Oswalt, Tiffany Hadish, Nick Kroll et Pete Holmes. Comme Des Bêtes 2 sortira en Juin 2019.

On peut aisément dire que les meilleures partitions de Desplats de ces 24 derniers mois ne sont pour l’instant pas à aller chercher dans la franchise Comme Des Bêtes. Car il y a cette délicieuse BO de La Forme de L’Eau oscarisée en début d’année et dont le franc succès auprès de la Critique a rapporté au français 18 prix pour l’instant, en attendant les Grammys. Moins médiatisée, on pourrait aussi mentionner celle de Isle Of Dog, où une instrumentation niponne est utilisée de manière bancale et dépouillée ; pourtant on y discerne une certain fil conducteur haletant et sombre simplement mis en évidence par des percussions incessantes et cycliques et un chœur quasi guttural. Une partition efficace et dépaysante, exactement à l’opposé du lyrisme édulcoré de la bande-son de La Forme de L’Eau, et un poil comique…

En attendant ce que donnera le score de Comme Des Bêtes 2, le compositeur se fera entendre dans Operation Finale et Kursk, 2 films qui sortiront ces prochaines semaines. Il vient aussi de boucler sa collaboration avec Jacques Audiard pour Les Frères Sisters, un western à l’humour noir en salle dès le 19 septembre 2018.

Didier Bianay

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World Soundtrack Awards 2018 : Les artistes nominés

(n°963)

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C’est le retour des WSA. Les organisateurs de cette grand-messe de la Musique de Film ont annoncé la première vague de nominations que voici :

Compositeur de l’année (Cinéma)

Alexandre Desplat
Endangered Species, L’Île Aux Chiens, Bienvenue à Suburbicon, La Forme de L’Eau, Valérian et la Cité des Mille Planètes

Jonny Greenwood
Phantom Thread

Johann Johannsson
Last and First Men, Mandy, Marie Madeleine (co-composé avec Hildur Guðnadóttir), The Butcher, The Whore and the One-Eyed Man, Le Jour de mon Retour

John Williams
Star Wars, Épisode 8 : Les Derniers Jedi, Pentagon Papers

Meilleur compositeur (TV)

Hauschka
Gunpowder, Patrick Melrose

Ramin Djawadi
Game of Thrones (S7), The Strain (S4), Westworld (S2)

Rupert Gregson-Williams
L’Aliéniste (S1), The Crown (S2, co-composé avec Lorne Balfe)

Mac Quayle 
9-1-1 (S1, co-composé avec Todd Haberman), American Crime Story: The Assassination of Gianni Versace, American Horror Story (S7), Mr. Robot (S3), Pose (S1)

Adam Taylor
Damnation (S1), The Handmaid’s Tale (S2)

Meilleure chanson originale

Black Panther (Black Panther) – Kendrick Lamar

Never Forget (Le Crime de l’Orient-Express) – Michelle Pfeiffer

Remember Me (Coco) – Benjamin Bratt

Stand Up for Something (Marshall) – Andra Day ft. Common

This Is Me (The Greatest Showman) – Keala Settle et The Greatest Showman Ensemble

Le prix d’honneur sera décerné à Philippe Sarde cette année, pour l’ensemble de sa carrière.

D’autres nominations suivront ces prochaines semaines et seront affichées sur worldsoundtrackawards.com. Les vainqueurs seront annoncés le mercredi 17 Octobre 2018 lors de cette cérémonie des WSA qui fait partie intégrante du Festival du Film de Gand.

Didier Bianay

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Bishara prodiguera pour The Prodigy

(n°958)

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Joseph Bishara

Joseph Bishara a signé pour The Prodigy, le nouveau film de Nicholas McCarthy. Le thriller suit une mère préoccupée par le comportement étrange de son fils et qui commence à penser que quelque chose de surnaturel l’affecte. Taylor Schilling, Jackson Robert Scott, Peter Mooney, Colm Feore et Brittany Allen feront partie de cette production qui paraîtra en février 2019.

C’est sans doute le compositeur de l’Horreur de sa génération. Venu sur la pointe des pieds en 1998 avec le film biblique Joseph’s Gift, Joseph Bishara est rapidement passé du côté des forces obscures en scorant pratiquement que des films d’horreur lors de la décennie 2000. C’est en 2008 qu’il rencontra James Wan ; le réalisateur de la saga Saw l’embarquera ensuite sur les 4 volets d’Insidious (2010, 2013, 2015 et 2018), les 2 chapitres de The Conjuring (2013 et 2016) et Annabelle. Issu d’une formation Classique Bishara n’est pas particulièrement mélodique mais aime torturer les instruments acoustiques, les synthétiseurs ou encore entremêler les voix sur des harmonies froides. Son style est certes moins expressif que les conventions du genre mais apporte une profondeur d’ambiance et une régularité assez efficaces.

3 ans après Les Dossiers Secrets Du Vatican, le compositeur américain rappelle avec The Prodigy qu’il devient un spécialiste reconnu, au-delà de sa relation avec James Wan. Les 2 hommes se retrouveront encore autour de la nouvelle production de Wan, The Curse of La Llorona. Ce 20ème long-métrage d’horreur de la filmographie de Bishara sera réalisé par Michael Chaves et sortira le printemps prochain.

Didier Bianay

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John Debney attendu sur The Beach Bum

(n°957)

News

John Debney

John Debney a récemment composé pour The Beach Bum, une comédie qui sera certainement très médiatisée vu les présences de Matthew McConaughey, Zac Efron, Isla Fisher, Jonah Hill, Jimmy Buffett et Snoop Dogg. Un casting 5 étoiles donc, pour une intrigue qui se focalise sur les mésaventures d’un rebelle surnommé Moondog, prêt à tout pour récupérer son butin disparu. La sortie n’a pas encore été annoncée.

Le vétéran John Debney, on ne le présente plus sur ce site c’est déjà chose faite. Depuis l’article que je lui avais consacré après sa signature pour le film Texas Rising, le compositeur a sorti les BO de The Young Messiah, L’Âge de Glace 5, ou encore Opération Beyrouth. Mais c’est sans doute la bande-son tribalo orchestrale pour Le Livre de la Jungle qui a le plus été soulignée, cumulant au début de l’année dernière 1 HMMA et 2 nominations aux IFMCA Awards et Satellite Awards. Le compositeur a aussi participé à la fameuse comédie musicale The Greatest Showman, réalisant le score en compagnie de Joseph Trapanese. Malheureusement pour le duo ce sont surtout les chansons qui ont été éditées et compilées dans un album au succès probant.

Toujours adepte des grosses orchestrations symphoniques John Debney a réédité l’excellente BO de L’Île Aux Pirates (1995). Ces derniers mois il communique beaucoup sur son travail via le format vidéo, une vraie mine d’infos pour les amateurs de Musique de Film, ses fans et ceux qui veulent se lancer dans le métier. Après Draft Day en 2014, il a à nouveau cherché l’inspiration sur le thème du foot US pour écrire la bande-son du jeu à paraître Madden 19. Enfin, on l’entendra prochainement sur le drame Brian Banks et Longshot: Homecoming dont la BO sortira dans 9 jours.

Didier Bianay

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Pemberton sur « Spider-Man: Into the Spider-Verse »

(n°953)

News

Daniel Pemberton

Le compositeur british Daniel Pemberton se fera un Spider-man. Précisons qu’il s’agit d’un film d’animation réalisé par Bob Persichetti, Peter Ramsey et Rodney Rothman et que Shameik Moore, Hailee Steinfeld, Mahershala Ali, Jake Johnson, Liev Schreiber, Brian Tyree Henry, Luna Lauren Velez et Lily Tomlin y prêteront leur voix. À noter aussi que l’on retrouvera parmi les producteurs Amy Pascal et Avi Arad, les 2 ayant produit les films Spider-Man: Homecoming (2017), The Amazing Spider-Man (2012) et Spider-Man (2002). Spider-Man: Into the Spider-Verse sortira cet hiver, le 12 décembre 2018.

Son nom revient souvent sur ce blog que ce soit dans les sections News, Récap’, Dernières Sorties et BO recommandées. Le vent en poupe et proposé pour certains longs métrages à gros budgets, Daniel Pemberton est un compositeur qui avance sans tourner en rond. Car à chaque BO il trouve les idées qui font la différence. Pour preuve sur ces 7 mois écoulés 2 BO méritent d’être soulignées, celle hybride pour Tout L’argent du Monde et celle très groovy et catchy pour Ocean’s 8. Pourtant, sur la comédie emmenée par Sandra Bullock, trouver un son original n’a pas été aisé puisque la production a voulu retrouver à la fois le style 60’s de U.N.C.L.E et celui des partitions antérieures de David Holmes. Lorsqu’un journaliste de billboard.com lui demanda s’il fut difficile d’éviter de copier le son des précédents volets de la saga tout en maintenant le lien musical avec eux il répondit : « Beaucoup de choses qui m’ont influencé l’ont (David Holmes) influencé aussi (…). Donc dans un sens nous avons une éducation similaire pour envisager ce genre de bande-son. Je voulais capturer le groove et la crânerie de ces films, mais aussi en même temps apporter une tournure à cette nouvelle version. Nous avons probablement été plus excentrique que David ». Sans doute parle-t-il de ces innombrables effets sonores audacieux réalisés acoustiquement et de cette fugue en Ré Mineur de Bach reprise à l’orgue, insufflant une perpétuelle fantaisie à cette BO.

On rappelle aussi que Pemberton a sorti la bande-son du docu en 10 parties One Stange Rock, récemment diffusé sur National Geographic. Dans quelques semaines il saura s’il décrochera son premier Emmy grâce au seul score qu’il a écrit pour la série Black Mirror (épisode USS Callister). Verdict le week-end du 8 et 9 septembre prochain.

Didier Bianay

bianaydidier.com

Primetime Emmys 2018 : Les nominations

(n°946)

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C’est le temps des nominations pour les Primetime Emmys. Comme d’habitude on s’intéresse aux principales catégories musicales :

Meilleure composition musicale pour une série

Entre parenthèses est précisé l’épisode où la compo est audible

Once Upon a Time (Leaving Storybrooke) – Mark Isham, Cindy O’connor et Michael Simon
SEAL Team (Pattern of Life) – W.G. Snuffy Walden et A. Patrick Rose
Star Wars Rebels (Family Reunion – And Farewell) – Kevin Kiner
Westworld (Akane No Mai) – Ramin Djawadi

Meilleure musique thème

Godless – Carlos Rafael Rivera
Marvel’s The Defenders – John Paesano
Somebody Feed Phil – Mike S. Olson, Bridget Ellen Kearney, Michael Calabrese et Rachael Price
The Last Tycoon – Mychael Danna
The Putin Interviews Jeff Beal
The Tick Chris Bacon

Meilleure composition pour un programme à durée limitée

Entre parenthèses est précisé l’épisode où la compo est audible

Alias Grace (Part 1) – Mychael et Jeff Danna
Philip K. Dick’s Electric Dreams (Crazy Diamond) – Cristobal Tapia De Veer
Godless (Homecoming) – Carlos Rafael Rivera
March of the Penguins 2: The Next Step – Cyril Aufort
Philip K. Dick’s Electric Dreams (The Commuter) – Harry Gregson-Williams
Black Mirror (USS Callister) – Daniel Pemberton

Cette 70ème cérémonie des Primetime Emmys commencera les 8 et 9 septembre 2018 (en incluant les catégories musicales), et s’achèvera le 17 septembre 2017 au Microsoft Theatre de Los Angeles.

Didier Bianay

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McCreary, personnalité multiple

(n°945)

News

Bear McCreary

Bear McCreary continue d’enchaîner à vitesse grand V en ayant récemment terminé la bande-son de The Professor and the Madman. Le drame inspiré du livre The Surgeon of Crowthorne (Simon Winchester) est réalisé par Farhad Safinia et comporte un casting assez intéressant avec les participations de Mel Gibson, Sean Penn, Natalie Dormer, Jeremy Irvine, Ioan Gruffudd, Steve Coogan, Laurence Fox et Jennifer Ehle. Relatant la relation qui déboucha sur la naissance de l’Oxford English Dictionary, entre un ex-médecin schizophrène et un lexicographe, The Professor and the Madman n’a pas encore dévoilé sa date de sortie.

Je me demandais si c’était la peine de faire un article sur Bear McCreary tant son propre blog est une mine d’informations sur chacun des projets qu’il couvre. Mais pour résumer son actu sur les 12 derniers mois je commencerai par rappeler l’excellent score de Rebel In The Rye dont j’avais vanté les mérites l’automne dernier. Le compositeur a aussi écrit les bandes-son d’un jeu vidéo assez médiatisé God Of War et de la saison 3 de Outlander. Cette série réputée pour changer constamment de lieu et d’époque est selon lui la plus « excitante » qu’il ait jamais eu entre les mains et ce n’est pas la dernière saison qui était faite pour le décevoir, passant de l’Allemagne des années 40 à la Jamaïque au temps de la piraterie. La BO est à double face avec beaucoup de lyrisme et de mélancolie et quelques références lointaines à la musique celte avant de basculer dans un style exotique où rythmes et percussions afro-caribéens se mélangent magiquement à l’orchestre symphonique. Un travail étonnant de justesse et de richesse qui s’explique par des délais très larges, McCreary parlant d’un mois par épisode au lieu d’une moyenne d’une semaine. C’est clair c’est pas la même musique…

Même si Bear McCreary n’a pas été gratifié d’une nomination aux Emmys 2018, cette bande-son lui a assuré d’être en poste pour la saison 4 sur laquelle il planche actuellement. Prochainement celui qui refuse d’être affubler à un genre s’occupera de 3 projets bien différents, le thriller romantique I Still See You, le thriller Welcome Home et Animal Crackers, un film d’animation pour changer…

Didier Bianay

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Mothersbaugh touchera des briques

(n°936)

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Mark Mothersbaugh

Warner Bros Pictures a confirmé que Mark Mothersbaugh composera pour La Grande Aventure Lego 2. Prévu pour février 2019, le film d’animation est réalisé par Mike Mitchell qui succède au duo originel Phil Lord / Chris Miller. Chris Pratt, Elizabeth Banks, Will Arnett, Nick Offerman, Alison Brie, Tiffany Haddish, Stephanie Beatriz, et Arturo Castro prêteront leurs voix dans une bataille acharnée contre les envahisseurs Duplo.

Oui, les films Lego c’est un monde à part… Et force est de constater que les bizarreries de Mothersbaugh y sont les bienvenues après qu’il ait œuvré sur La Grande Aventure Lego en 2014 et Lego Ninjago l’an passé. À ce jour seul Lego Batman aura connu un autre compositeur en la personne de Lorne Balfe.

La dernière fois que j’ai consacré tout un article à l’actu de Mothersbaugh c’était en 2015, pour sa reconduction sur Hôtel Transylvanie 2, une autre saga où le compositeur fit le bonheur de ses producteurs puisqu’il a depuis écrit la musique du 3ème volet. Dans un registre plus adulte Mark Mothersbaugh s’est aussi fait remarqué en octobre dernier avec la BO de Thor : Ragnarok apportant à la trilogie son identité affirmée, et produisant une rupture avec les musiques des 2 chapitres précédants signées Patrick Doyle et Brian Tyler. On notera aussi que la participation du compositeur à la série The Last Man On Earth est achevée, la FOX venant juste d’annoncer l’arrêt du programme au bout de 4 saisons.

Enfin concernant les prochaines sorties commerciales du natif d’Albuquerque c’est la BO d’Hôtel Transylvanie 3 qui est à relever, et elle est prévue pour Juillet 2018.

Didier Bianay

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Take Two et l’évidence Duncan

(n°926)

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Robert Duncan

Robert Duncan (Castle), compose actuellement la musique de la série Take Two. Le programme est développé par ses amis et créateurs de Castle, Terri Edda Miller et Andrew W.Marlowe et comporte dans son casting Rachel Bilson, Eddie Cibrian, Xavier de Guzman, Aliyah O’Brien et Alice Lee. L’intrigue suit un détective privé et une ex-actrice de série policière en cure de désintoxication. Cette dernière va être amenée à passer de la fiction à la réalité dans l’espoir de relancer sa carrière. France 2 a rapidement acheté les droits depuis novembre 2017 et la série commencera à être diffusée dans l’hexagone sans doute au cours de l’été. Outre-Atlantique c’est dès ce 21 juin que le tandem policier débarquera sur ABC.

Ce n’est pas faire injure à Robert Duncan que de dire qu’il est un bon compositeur de Télévision, les bandes-son qu’il propose sont d’assez bonne facture pour le format série, avare en temps. Le Petit-Écran est même un choix de carrière évident pour le natif de Toronto qui n’a composé pour le Cinéma qu’une seule fois depuis 2012, contre 11 séries et 6 téléfilms. Parmi ses dernières oeuvres on peut mentionner l’éclectique BO des 2 premières saisons de Timeless, récemment éditée, ainsi que son travail sur The Whispers dont la musique-thème lui a valu 2 nominations aux Primetime Emmys 2016 et HMMA 2016. Le compositeur canadien vient aussi d’être reconduit pour la 2ème saison de S.W.A.T. qui sera diffusée l’automne prochain, et a tout juste fini de plancher sur la 2ème saison de The Crossing.

Didier Bianay

Oscars 2018 : Desplat et les Lopez passent la seconde

(n°892)

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Desplat, évidemment

Le français Alexandre Desplat remporte son 2ème oscar pour la BO de La Forme de L’eau devançant Jonny Greenwood (Phantom Thread), Hans Zimmer (Dunkerque), John Williams (Star Wars 8 : Les Derniers Jedi) et Carter Burwell (Trois Billboards : Les Panneaux de la Vengeance) ; on pourrait dire « juste une confirmation » tant on l’avait senti venir, après que cette bande-son romantique ait décroché il y a quelques semaines un Golden Globes et un BAFTA. À force l’essentiel a été dit sur ce site concernant cette BO à part que statistiquement elle a rapporté au parisien plus de récompenses (16) que celle de Grand Budapest Hotel (10), en attendant d’autres cérémonies, et non des moindres, telles les WSA ou Grammy 2018 où il pourrait difficilement passer à côté d’une nomination. Durant son speech, mieux rôdé que lors des BAFTA, il n’a pas manqué de chaudement remercier ses proches et ses collaborateurs et surtout Guillermo Del Toro pour avoir laisser sa musique autant s’exprimer dans cette romance. En coulisse il a aussi souligner la grande ouverture d’esprit du réalisateur face à ses suggestions, un contexte de travail décisif car c’est bien ces quelques sifflements, cet accordéon sud-américain et globalement cette texture sonore douce qui ont permis au score d’imprimer son originalité poétique.

Les Lopez dans une autre dimension

Ils s’étaient fait connaître il y a 4 ans avec leur premier oscar pour la chanson de La Reine des Neiges Let It Go (Libérée, Délivrée), mais ici la performance est davantage à saluer puisque leur titre Remember Me (Coco) s’inspire du folklore musical mexicain auquel il n’étaient pas du tout familier ; et ce n’est qu’après un travail approfondi avec des spécialistes du genre et une plongée dans la fête du Jour des morts que le couple a découvert la grande richesse musicale à exploiter (vulture.com). Remember Me, interprété par le duo Miguel et Natalia Lafourcade, a aussi pour eux une résonance personnelle et familiale puisque cette mélancolique chanson se réfère à la mère du compositeur décédée l’année passée et pour laquelle Robert Lopez a dédié la statuette dorée. Dans ce concours de la meilleure chanson originale, le suspens fut néanmoins entier grâce à la présence d’un autre duo en pleine bourre ces temps-ci, Pasek-Paul, lauréat du dernier Golden Globes avec le titre This Is Me. Avec ce 2ème succès, la parolière et le compositeur prouvent non seulement qu’il sont capables de se diversifier culturellement… mais aussi qu’Hollywood leur réussi autant que Broadway.

Didier Bianay

bianaydidier.com

BAFTA 2018 : Desplat continue sa moisson

(n°886)

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Le français Alexandre Desplat a remporté un BAFTA hier soir pour la BO de La Forme de L’eau devant Dario Marianelli (Les Heures Sombres), Hans Zimmer (Dunkerque), Jonny Greenwood (Phantom Thread), et le duo Benjamin Wallfisch/Hans Zimmer (Blade Runner 2049). C’est le 3ème BAFTA qu’il obtient dans sa carrière en 14 ans et 8 nominations après 2 récompenses pour les partitions du Discours D’un Roi (2011) et de Grand Budapest Hotel (2015). Dans la foulée de l’obtention d’un Golden Globe, quelques semaines auparavant, il devient indéniablement le grand favori des prochains Oscar.

En coulisse Desplat a rappelé la place centrale de l’amour dans le film et comment il a pu garder un fil conducteur dans la composition de la bande-son : « Vous devez toujours garder à l’esprit que le film est une romance, c’est tout ce que vous devez vous rappeler. Maintenez l’amour et le penchant pour l’amour, l’amour impossible, au cœur de la bande-son ». En cette même occasion le parisien a aussi admis son inquiétude de se répéter : « Je serai fichu si je refaisait un autre La Jeune Fille à la Perle, ou un autre Discours D’un Roi. Vous devez toujours changer » a-t-il déclaré, conscient de son actif fourni, dépassant les 170 programmes scorés.

Mais déjà, actuellement, Alexandre Desplat pense à une toute autre ambiance puisqu’il se replonge dans la tragédie du Koursk (Kursk), avant de s’attaquer au drame Opération Finale abordant la traque du haut fonctionnaire nazi Adolf Eichmann. Enfin, il essaiera aussi de trouver un nouveau ton à la suite du film d’animation Comme Des Bêtes dont il avait composé la BO il y a près de 2 ans.

Didier Bianay

bianaydidier.com

Jóhann Jóhannsson (1969-2018)

(n°883)

Jóhann Jóhannsson

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Jóhann Jóhannsson est décédé à 48 ans, le compositeur islandais a été retrouvé sans vie dans son appartement à Berlin vendredi 9 février. Une enquête est en cours pour déterminer la cause du décès.

Jóhann Jóhannsson représentait la nouvelle vague de compositeurs de Musique de Film, il en était même le fer de lance et les aficionados de l’actu BO se souviennent de ses succès comme si c’était hier, d’ailleurs c’était hier. Il avait d’abord commencé à se faire connaître du grand public avec la somptueuse bande-son du drame Une Merveilleuse Histoire du Temps qui lui avait permis de devancer Alexandre Desplat (Imitation Game) et Hans Zimmer (Interstellar) lors des Golden Globes et de savourer une première nomination aux Oscar, en 2015. Sa plus belle réussite. S’ensuivit d’autres nominations et prix pour des partitions plus proches de ses racines électroniques et de son style épuré à savoir celle de Sicario (2ème nomination aux Oscar) et Premier Contact ; il y a juste 3 mois il était élu Compositeur de l’année aux WSA, la nouvelle grand-messe de la Musique de Film.

Jóhannsson s’était donc une carrière de près de 20 ans entamée sur des productions modestes islandaises au début des 2000’s pour atteindre la reconnaissance et les grosses productions récentes comme celles précitées ou encore Prisoners de son ami Denis Villeneuve. En se rappelant le fait qu’il était pressenti pour Blade Runner 2049 on se convainc que Jóhannsson nous quitte donc en plein envol, brutalement. Une grande perte, son inventivité avait encore tant de plaisirs à apporter.

Didier Bianay

bianaydidier.com

Dernières sorties BO (09/02/18)

The Cloverfield Paradox Bear Mccreary

Sparks & Shadows (5 Février 2018)

RevengeRob

Hippocampus / Music Box Records (Digital : 7 Février 2018 / CD : 16 Février 2018)

Painted Woman – Corey Allen Jackson

Painted Woman – Notefornote Records (9 Février 2018)

Fallen –  Mark Isham

Bmg (9 Février 2018)

The Ritual – Ben Lovett

Lakeshore Records (9 Février 2018)

Requiem – Dominik Scherrer et Natasha Khan (TV)

Dubois Music (9 Février 2018)

Altered Carbon – Jeff Russo (TV)

Lakeshore Records (9 Février 2018)

Diverge – Brooke Blair et Will Blair

Wayfind Records (6 Février 2018) – Digital

Source : cinezik.org et underscores.fr

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